映画「生まれ変わりの村」主題歌 音楽家は不自由な世界 2014/07/15 8:22 AM 曲作りで一番難航しているのがサビの部分です。 三行の歌詞を書いたのですが、どうしてもリズムが付かない。 もちろんプロの作曲家なら簡単なのかも知れません。 でも作詞・作曲の本を見れば、やはりサビには偶数行が多いです。 世界は偶数でうまくいくようになっているのか?(笑) 音楽というのは宇宙のルールを無視すると、良いものにはならないような気がします。 音楽家はクリエイティブと言われていますが、ある程度「個」を捨てる必要があると思いました。 非常に不自由な世界での作業だと思うからです。 シェアしましょう ! Tweet « 映画「生まれ変わりの村」主題歌 99%が曲先なのは無意識の重要性を知ったから 映画「生まれ変わりの村」主題歌 変わらぬ日々こそ光が潜む » コメント まりん より: 2014/07/15 14:35 音楽家はクリエイティブだと思ってきました。けれどそれは実際にその音楽の世界で作詞作曲をしてみたことがないから、勝手な想像でしかなかったです。たくさんの音楽があって、それぞれメロディも歌詞もジャンルもさまざまで同じものはない世界に見えるけれど、その根底には譜面というルールがあり、それにのっとって初めて音楽になることをもりけんさんの指摘から気づいたばかりです。さらに詞先より曲先が99％で圧倒的な理由も、メロディは前後関係でタイトにきまっていてなかなか変えられないからだとわかりました。それとは反対に詞はどうにでも変えられて、個の主張やメッセージはどうにでも変更可能だという視点にも、目からウロコでした。メロディという無意識の世界のルールに詞が乗るように、ルールが先で、そのルールにのって初めて個の意識も歌詞として乗ることができるんだと思います。音楽の世界は創造的で自由どころか、すでにルールがあって、ゼロからの創造はありえないのだと思いました。そんな音楽を聴いてる側には不自由さどころか自由でクリエイティブに感じられるのもすごいです。作詞作曲をしながら、音楽と宇宙のルールを結びつけてるのがとても面白いです。 和佳 より: 2014/07/15 15:56 曲作りで難航してるのはサビのところなんですね。サビってこの曲といえばここみたいな場所のことかなぁと思いました。歌詞にリズムがつかないののだなと思いました。そういう作業をしてるところでサビが偶数行に有るというのに気づかれたんだなと思いました。音楽にはそういうルールがあって無視しないほうが良い物ができそうなのだなと思いました。音楽家はクリエイティブといわれてるけど…サビは偶数になっていたり…そういうところで個を発揮してたりはしないのだなと思いました。制約がたくさんある中での作業をされてるのだなと思いました こはな より: 2014/07/15 18:03 もりけんさんが実際に作曲をして、サビの三行の歌詞でリズムが付かなかったのは・・宇宙のルールに触れていたのだと思います。音楽家も同じことで宇宙のルールに触れて・・そこから音楽のルールは生まれたのではないかと思いました。 どせい より: 2014/07/15 22:01 今回も、実際にサビの部分をつくる中で、音楽の中に、やはりルールのようなものがあって、それを無視すると、良いものにはならないという気付きがあったのだと思います。音楽家というと、自由自在に音楽を作曲されるようなイメージしかなかったですが、実際は、かなり不自由なルールにしばられた上で、音楽を作っていたのだと思います・・。これも実際に、もりけんさんが作られたから、わかったことで、プロの音楽家の視点とは、また違った視点の指摘で、とても興味深いです。 なんしぃ より: 2014/07/15 22:54 音楽家は無意識の世界と近い感じがしました。自分の勝手に音楽を創るということができないことを知っている人のような感じがしました。ルールがあり、そのルールを無視したら、美しくなくなってしまうということを知っている人である感じがしました。その美しさのためなら、自分の個を捨てることができる感じがしました。余生を感じました 小町 より: 2014/07/15 23:12 音楽がすごくルールが厳しいと曲作りをしながら、思ってきていると思います。歌いたい気持ちがあるから歌にはなれないと思いました。音楽はすごく身近なのにそのルールには目が行っていませんでした。音楽家の「個」はルールに従って、やっと発揮されるかもしれません。自分が自由にできるのが少ないほど、研ぎ澄まされてくる個性が出てくるのが音楽になっているから人は心地よく音楽に聞き入るかもしれません。
音楽家はクリエイティブだと思ってきました。けれどそれは実際にその音楽の世界で作詞作曲をしてみたことがないから、勝手な想像でしかなかったです。たくさんの音楽があって、それぞれメロディも歌詞もジャンルもさまざまで同じものはない世界に見えるけれど、その根底には譜面というルールがあり、それにのっとって初めて音楽になることをもりけんさんの指摘から気づいたばかりです。さらに詞先より曲先が99％で圧倒的な理由も、メロディは前後関係でタイトにきまっていてなかなか変えられないからだとわかりました。それとは反対に詞はどうにでも変えられて、個の主張やメッセージはどうにでも変更可能だという視点にも、目からウロコでした。メロディという無意識の世界のルールに詞が乗るように、ルールが先で、そのルールにのって初めて個の意識も歌詞として乗ることができるんだと思います。音楽の世界は創造的で自由どころか、すでにルールがあって、ゼロからの創造はありえないのだと思いました。そんな音楽を聴いてる側には不自由さどころか自由でクリエイティブに感じられるのもすごいです。作詞作曲をしながら、音楽と宇宙のルールを結びつけてるのがとても面白いです。
曲作りで難航してるのはサビのところなんですね。サビってこの曲といえばここみたいな場所のことかなぁと思いました。歌詞にリズムがつかないののだなと思いました。そういう作業をしてるところでサビが偶数行に有るというのに気づかれたんだなと思いました。音楽にはそういうルールがあって無視しないほうが良い物ができそうなのだなと思いました。音楽家はクリエイティブといわれてるけど…サビは偶数になっていたり…そういうところで個を発揮してたりはしないのだなと思いました。制約がたくさんある中での作業をされてるのだなと思いました
もりけんさんが実際に作曲をして、サビの三行の歌詞でリズムが付かなかったのは・・宇宙のルールに触れていたのだと思います。音楽家も同じことで宇宙のルールに触れて・・そこから音楽のルールは生まれたのではないかと思いました。
今回も、実際にサビの部分をつくる中で、音楽の中に、やはりルールのようなものがあって、それを無視すると、良いものにはならないという気付きがあったのだと思います。音楽家というと、自由自在に音楽を作曲されるようなイメージしかなかったですが、実際は、かなり不自由なルールにしばられた上で、音楽を作っていたのだと思います・・。これも実際に、もりけんさんが作られたから、わかったことで、プロの音楽家の視点とは、また違った視点の指摘で、とても興味深いです。
音楽家は無意識の世界と近い感じがしました。自分の勝手に音楽を創るということができないことを知っている人のような感じがしました。ルールがあり、そのルールを無視したら、美しくなくなってしまうということを知っている人である感じがしました。その美しさのためなら、自分の個を捨てることができる感じがしました。余生を感じました
音楽がすごくルールが厳しいと曲作りをしながら、思ってきていると思います。歌いたい気持ちがあるから歌にはなれないと思いました。音楽はすごく身近なのにそのルールには目が行っていませんでした。音楽家の「個」はルールに従って、やっと発揮されるかもしれません。自分が自由にできるのが少ないほど、研ぎ澄まされてくる個性が出てくるのが音楽になっているから人は心地よく音楽に聞き入るかもしれません。